After working in advertising, he studied ceramics at ArCo - Centre for Communication and Visual Arts in Almada, where he is now a pottery teacher. As well as being one of the responsible for setting up the ceramic workshops in Malhadinha Nova, Paulo Rosica has also been involved in a very special project using the clay from the Herdade. We spoke to the ceramicist about this and much more.

What consists of the Malhadinha Nova clay project? How did this collaboration emerge and what were the challenges in developing this project?
Rita (Rita Soares, CEO of Herdade da Malhadinha Nova) took part in a workshop with me, and from the beginning I realised that she had the same or even greater enthusiasm for ceramics as I did. She shared her idea of developing something with ceramics at the Estate. We started to think about some activities and workshops to do with the guests. We organised and created a studio and, also did some research on the soil at the Estate. I collected samples in different places, analysed them and it turned out that the clay collected there is suitable for ceramics. The intention is that the clay used in these workshops and activities will also be collected and prepared at the Estate, which is very much in line with all the work done here, with closer contact with nature and local production.

Keramik wird oft als eine Form der Meditation oder Introspektion betrachtet. Wie setzen Sie diesen Aspekt in Ihren Kursen um – sowohl in Workshops als auch an der Ar.Co?

Keramik, wie jede künstlerische Ausdrucksform, erfordert eine lange Lern- und Übungsphase. Dennoch kann allein der Kontakt mit Ton, auch ohne fundierte technische Kenntnisse, die Kreativität der Menschen befreien – das beeindruckt mich immer wieder.

Vielleicht liebe ich es deshalb so sehr, mit Menschen zu arbeiten, die noch nie vorher mit Ton gearbeitet haben.

In meinen Kursen vermittle ich das notwendige technische Grundwissen, um mit Ton zu arbeiten, aber das Wichtigste ist, die kreative Freiheit jedes Einzelnen zu fördern.

Natürlich liegt der Fokus an der Ar.Co viel stärker auf der Technik, aber in meinen Workshops lasse ich die Teilnehmer bewusst frei experimentieren – mit den Möglichkeiten des Tons und ihrer eigenen Kreativität.

Gibt es Unterschiede zwischen Workshops in der Stadt und in ländlichen Gebieten wie Malhadinha Nova? Beeinflusst das Umfeld die kreative Herangehensweise der Teilnehmer?

Ja, definitiv.

Allein die Tatsache, in einer Umgebung wie Malhadinha Nova zu sein, verändert die geistige Haltung der Teilnehmer. Sie sind entspannter, offener und daher oft kreativer.

Wie sieht Ihr kreativer Entwicklungsprozess für Ihre Werke aus? Welche Techniken oder Herangehensweisen nutzen Sie?

Meine Arbeit entsteht hauptsächlich an der Töpferscheibe, da ich dort die größte Verbindung zum Material spüre.

Mein kreativer Prozess folgt keinen starren Regeln.

Manchmal ist er sehr genau geplant und strukturiert, manchmal wiederum völlig frei, als würde ich den Ton „sprechen lassen“.

Die Natur ist meine größte Inspirationsquelle, und ich versuche, sie in meine Arbeiten einfließen zu lassen – durch Texturen und Farben.

Ich liebe es, verschiedene Tonsorten mit unterschiedlichen Farben zu mischen und organische Materialien beizufügen, um neue Texturen zu erzeugen.

Wo kann man Ihre Arbeiten sehen und kaufen?

Zurzeit sind meine Werke ausgestellt und erhältlich in:

"Studio Cecília Lara" in Xabregas (Lissabon) – auch mit Online-Shop, "Atelier Mestres 1A" in Campolide (Lissabon) Im Shop der Herdade da Malhadinha Nova